Clase 4

Clase 4

• Stan Brakhage, Cat's Cradle (1959)
Brakhage describió la película como "brujería sexual que involucra a dos parejas jóvenes y un gato negro”.
Se documenta a los amigos de Brakhage, James Tenney, Carolee Schneemann, su ex esposa Jane y a sí mismo. Las tomas de ellos y el gato son tan breves y rápidas que es difícil enfocar, e incluso difícil ver quién era quién en la película. Al verlo por primera vez, pensé que solo eran Brakhage y su esposa en la película, pero estaba equivocado. La combinación de imágenes hace que parezca que solo hay un hombre y una mujer, junto con su gato en la película. Parece que la película se muestra a través de la perspectiva del gato negro, e incluso podría parecer que el gato tiene algún tipo de control o influencia sobre las personas. Los colores cálidos utilizados en la película desprenden una sensación de calor y tensión.
- ¿Qué tipo de ritual se estaba llevando a cabo dentro de la obra? ¿Stan utilizaba símbolos wiccanos?
- ¿Los colores generan el ambiente poético?
- ¿Se puede generar una película sin sonorización sin perder el ritmo?

• Claudio Caldini, A través de las ruinas (1982)
En una casa en la nieve, secuencias que parecen recuerdos enterrados asomándose desde un cálido subconsciente, a través de un sonido cadente, imágenes contrapuestas, que desean mostrar memorias.
Según lo que dice el propio Caldini, se hace una alusión onírica: “A través de las ruinas (1982), también, la hice en un estado casi de subconsciente. La idea era reflejar eso: si la subconsciencia onírica era así, sin nada, donde las figuras se ven oscuras, no se ven las caras… Es como una pesadilla, de esas que a uno le cuesta despertar”.
- ¿Fue hecho con cámara oscura o con proyectores?
- ¿Es acaso se hace una metáfora de la equivalencia de las ruinas con lo inmaterial de la imagen?
- ¿Las imágenes proyectadas en la oscuridad son parte de la metáfora de la muerte?

• Oskar Fischinger, München- Berlin Wanderung (1927)
München-Berlin Wanderung es un documental experimental dirigido por Oskar Fischinger. Retrata los viajes a pie del autor de Múnich a Berlín: “Caminar de Múnich a Berlín es un desafío tan grande que cualquiera que lo emprenda debe tener una muy buena razón. Estaba motivado principalmente por el anhelo de libertad. Quería romper los lazos que me unían, y quería recuperar la salud de esta larga caminata al mismo tiempo que rompía todos los lazos que me unían a Múnich. Logré caminar más de 1.000 km. [620 millas] a Berlín, tomando las carreteras secundarias, todo a pie, sin trenes ni medios de transporte. Diariamente dejo largos tramos de camino detrás de mí. Vi muchos paisajes hermosos, conocí gente amiga, agricultores y trabajadores, y aquí y allá gitanos”.
- ¿La rapidez del ritmo de los planos tiene relación con las memorias del autor?
- ¿El fílmico en blanco y negro fue usado por búsqueda estética o por alguna cuestión de recursos?
- ¿Las imágenes son de entreguerras?

• Paul Sharits, Piece Mandala/End War (1966)
Una serie de frecuencias de colores inexpresivos se intercalan y se introducen ópticamente en imágenes en blanco y negro de una relación sexual que se ve simultáneamente desde ambos lados de su espacio y desde ambos extremos de su tiempo.
- ¿El color hace que el montaje del video sea más fluido?
- ¿Los destellos tienen que ver con la censura de la sexualidad en los años 60?
- ¿El uso del color tiene que ver con el arte pop art?