Clase 3

• Jorge Honik, Passacaglia y Fuga (1975)
Filmado casi en su totalidad dentro de una casa en las afueras de Bariloche, a orillas del lago Nahuel Huapi, durante un invierno y principios de primavera. La cámara descubre muebles, rincones, objetos, libros y viajes panorámicos realizados fotograma a fotograma.
- ¿El movimiento es continuo o formado por muchos cortes?
- ¿Nos está dirigiendo hacia un lugar íntimo de sí con aquella especie de paneo?
- ¿Hay una relación del movimiento de la cámara, con algún tipo de destierro o diáspora? ¿Acaso el espectador es errante?


• Maya Deren, Ritual in Transfigured Time (1946)
Ritual in Transfigured Time de Maya Deren es una pieza de danza experimental tanto como un cortometraje surrealista. La película parece ser una continuación y culminación de la ansiedad social que se sintió en At Land de 1944, ya que se centra principalmente en una mujer (Rita Christiani) que se encuentra deambulando por un cóctel lleno de gente donde todos los demás parecen conocerse. Los saludos rituales de los demás, que eventualmente involucran a la mujer, se vuelven cada vez más coreografiados, hasta que sus agarres y liberaciones se convierten esencialmente en una danza.
- ¿Qué tanta relación tiene el cine con la danza?
- ¿Hasta qué punto el camarógrafo tiene control de su corporalidad en relevancia con la imagen?
- ¿El trípode es un parámetro técnico que no deja que lugar a la libertad creativa con el movimiento de cámara?

• Michael Alexander Morris, Blue Movie (2015)
Blue Movie es un tributo elegíaco a la fallecida Juanita Slusher, una bailarina exótica residente en Dallas conocida en los años 50 y 60 como “Candy Barr”. Las imágenes de la película de despedida de soltero Smart Alec, una película que me regaló mi abuelo, se utiliza como la mayoría de las imágenes originales en una interpretación de Autumn Leaves interpretada por la vocalista Lily Taylor, residente en Dallas. Candy Barr señaló la canción como su favorita para bailar, al tiempo que señaló que ella veía su baile como una forma de expresión creativa. La emulsión a base de plata de la película se reemplazó con la química del cianotipo y se colocó bajo el sol para crear la imagen azul. Fue filmado originalmente en 16 mm.
- ¿Es la reapropiación de una película XXX?
- ¿La fragmentación del cuerpo tiene alguna relación con el montaje?
- ¿El color azul es la constante que genera nostalgia o es en sí la desmaterialización del cuerpo?


• Texto: Maya Deren, el universo Dereniano
Texto que retrata fundamentalmente las memorias de Maya Deren a lo largo de su carrera, su vida y sus experiencias artísticas. A través de su exploración interdisciplinaria, con especial énfasis en sus discursos poéticos, sus videos coreografiados, y su interés y aporte a las artes del movimiento.
- ¿Maya Deren tenía una especia de ritualidad dentro de sus cortometrajes?
- ¿Maya utilizaba los espacios y el cuerpo como una especie de temporalidad no crónica?
- ¿Maya Deren era realmente (técnicamente hablando) una cineasta “amateur”? ¿Acaso la inexperiencia a nivel técnico es lo que nos permite acercarnos al audiovisual con mayor libertad creativa?